المرحلة الوردية في فن بابلو بيكاسو



عائلة لاعبي السيرك المتجولين

تعتبر الفترة الورديّة أو الحقبة الوردية لبابلو بيكاسو المرحلة الثانية الكبرى في مهنة الرسام الفنية ، حيث أقام خلالها بصفة نهائية في باريس. و قد امتدت هذه الفترة بين عامي 1904 و 1907. يتميز العمل المنجز خلال هذه الفترة الزمنية بدفء ألوان الباستيل وتكرار موضوعات السيرك. إن تطور أسلوب بيكاسو وأسلوبه وموضوعاته خلال هذه الفترة والمرحلة البدائية الإفريقية اللاحقة سيؤدي في النهاية إلى إنشاء التكعيبية ، التي تظهر في أعمالها الأولى بعض الخصائص المتبقية من الفترة الوردية.

مميزاتها

تتميز الفترتين الزرقاء والوردية بتمثيل شخصيات هامشية من المجتمع على الرغم من التركيز باللون الوردي على شخصيات من أعمال العرض.
بالإضافة إلى السيرك وأسرهم ، هناك أيضًا صور نسائية. الوجوه نادراً ما تعكس العواطف أو إن عكستها فإنها لا تعكسها بشكل بارز.
يميل تمثيل الكائنات إلى الشكل الهندسي ، ويمضي قدمًا ويمثل التفاصيل الأساسية فقط ، مع تركيز أقل على اللون والتركيز بشكل خاص على الخط والرسم. هذه الخصائص ستزداد خلال التكعيبية.
اللون السائد هو اللون الوردي (ومن هنا جاء اسم هذه الحقبة) تكمله ألوان أخرى منخفضة الشدة ومع ذلك تقترب من الدفء.
تمت إقامة المعرض الأول لهذه الفترة بواسطة بيكاسو عندما تم عرض العديد من الأعمال "الوردية" في غاليري سيرورييه من فبراير إلى مارس 1905 ، مع استقبال إيجابي من النقاد.
على الرغم من أن الشخصيات في البداية كانت في الغالب من السيرك والألعاب البهلوانية ، إلا أن المظهر أصبح تدريجيا غير محدد.
في منتصف عام 1906 ، سافر بيكاسو إلى إسبانيا واستقر في غوسول لبضعة أشهر ؛ هناك استمر في إنتاجه ولكن متتبعا خطًا أكثر طبيعية ومحلية  مع استحضار بعض المميزات الكلاسيكية.
اللوحات اللاحقة من الفترة الوردية تفتقر إلى تحديد المكان والزمان بدقة. وبالمثل ، فإن هوية الشخصيات لم تعد ملموسة.
هجر بيكاسو هذه الفترة في عام 1907 ( ففي نهاية عام 1906 ، ستظهر الرسومات الأولية لملكة جمال أفينيون) ، التي ستعمق  لاحقا في فترة التكعيبية.
في يناير 2004 ، أصبح Garçon à la pipe ، وهي لوحة مرسومة في عام 1905 وممثلة لهذا العصر ، أغلى عمل بيكاسو في السوق (دون النظر إلى التضخم) ، عندما قام منزل سوثبي بالمزاد العلني لأكثر من 104 مليون بالدولار الأمريكي إلى مشتر مجهول

صبي و غليون

بقلم عبدالناجي آيت الحاج



فترة بيكاسو الزرقاء


فترة بيكاسو الزرقاء

عازف الكمان العجوز

جاءت هذه الفترة مباشرة بعد الفترة التعليمية
و استمرت ما بين عامي 1901 و 1904. و هذه السنوات تمثل الفترة البوهيمية والمحنة الاقتصادية للوحدة التي ميزت شخصيته كرسام ، و حددت تماما أسلوبه ، أسلوب الواقعية الحميمية والكآبة ، هما اللذان يكفي أن على لوحاته. تبتعد مواضيعه عن الذوق السائد للطبقات البرجوازية ، التي بإمكانها شراء الأعمال الفنية. في لوحات هذه المرحلة يعكس البؤس البشري ، مع الأشغال المرهقة ، المتسولين ، مدمني الكحول والبغايا. إنها أول فترة شخصية وناضجة لبابلو بيكاسو.


الحساء
الأعمى و الصبي 








تسبب انتحار صديقته كاساخيماس في الكثير من الحزن وألهمه ولوج هذه المرحلة ، وهي المرحلة التي طبعها اللون الأزرق الذي يعبر عن مزاج مكتئب ، مع الكثير من الحزن ، تظهر شخصيات طويلة ، وأيادي طويلة ، حاضرة دائمًا ، والأصابع التي تبدو فروع شجرة من الشخصيات مثل المتسولين وشخصيات الشوارع ، مستوحاة من التعبيرية الألمانية وإعادة اكتشاف الرسام العالمي إل غريكو.


لاسيليستينا

دامت الفترة الزرقاء حوالي ثلاث سنوات و تطورت ما بين برشلونة وباريس ولكن مع بداية عام 1905 عندما بدأ في بيع لوحاته ، عرض في رواق بيرت وييل ومعرض سيروتيير ، وشارع أوسمان ، ثم شارع لافييت. أبدع أعمالا مثل العجوز و القيثارة  ، اليهودي العجوز ، لا سيليستينا ، بؤساء قبالة البحر ، الحياة ، حيث يمكن ملاحظة هذه الفترة الزرقاء بوضوح. تغيرت النسخة الحزينة للفترة الزرقاء ، وظهرت على الأطفال ، البهلوانيين ، المهرجين ، الحيوية والفرح والألوان الدافئة ، ولكن أيضا تعرض لموضوعات مثل المشاهد ايروتيكية على حدود الإباحية. باختصار ، يعود إلى النمط الكلاسيكي والأكاديمي.


بعض اللوحات المميزة لهذه الفترة

عشاء العجوز الأعمى





بقلم عبدالناجي آيت الحاج




مواضيع لها ارتباط :











Mohammed Zafzaf

بابلو بيكاسو

سيرة بابلو بيكاسو


ولد بابلو بيكاسو في 25 أكتوبر 1881 في مدينة ملقة من أب رسام و أستاذ  للرسم في مدرسة الفنون والحرف الإقليمية ، والمعروفة باسم مدرسة سان تيلمو و من أم أندلسية. قضى بيكاسو طفولته مع صعوبات مالية للعائلة لكنه كان على علاقة وثيقة بوالده ، كان طفل لا يعمل بجد في المدرسة لكن موهبته في الرسم ظهرت مبكرا. نظرًا لقلة فرص العمل التي قُدمت إلى والد بيكاسو في مالقة ، اضطرت العائلة إلى الانتقال إلى لا كورونيا في عام 1891 ، وهو تغيير لم يكن مفيدا لا للطفل و لا للعائلة ، هناك بدأ بابلو محاولاته المصورة ، وبعد مرور ثلاث سنوات ، كان والده ، الذي لاحظ موهبة ابنه ، يترك له فرشه و كل معدات الرسم. في عام 1895 ، حصل والد بيكاسو على منصب تدريس في مدرسة الفنون و الحرف لوليتا ببرشلونة .
منذ سن مبكرة جدًا ، أظهر بابلو بيكاسو ميلًا ومهارات هائلة في الرسم ، في العاشرة من عمره فقط كانت أعماله تبدو بالفعل كأنها واقعية للغاية وكان حب موضوعات الواقعية حاضرًا فيها للغاية. في عام 1895 ، ذهب للدراسة في كلية الفنون الجميلة في برشلونة ، وهي مؤسسة حيث كان أبوه يقدم  دروسا ، و حيث تسلح الشاب بكل المعرفة الأكاديمية بالرسم التي كان سيستخدمها لاحقًا للابتعاد عن الرسم "التقليدي". طوال عمله. في نهاية عام 1895 ، غادر برشلونة للدراسة في أكاديمية سان فرناندو ، في مدريد وعام 1896 ، و في الخامسة عشر من عمره فقط ، أقام أول ورشة عمل له في شارع دي لا بلاتا في برشلونة. لكنه سيغادر المؤسسة قريبًا لأنه لم يشعر بالراحة في البيئة الفنية للمدينة ، والتي كانت مترددة في قبول رياح التغيير الجديدة من حيث المقترحات الجمالية التي جاءت من الخارج.
في عام 1898 ، عاد إلى برشلونة إلى أن أجبره مرض الحمى القرمزية على دخول بلدة هورتا ديل بويبلو ، حيث اعتنى به  مانويل بالاريس . في العام التالي ، عاد إلى برشلونة واتصل بالبوهيمين في المدينة والذين أقام معهم أول معرض مستقل له. في عام 1900 حضر المعرض العالمي حيث سيتم عرض أعماله.
كان القرن العشرون مهد العديد من الحركات الفنية والثقافية التي أنتجت المنصة التي تطورت عليها هذه السنوات الأولى من القرن الحادي والعشرين. واحدة من الحركات الفنية الأكثر شهرة في القرن الماضي كانت التكعيبية ، التي سعت إلى التفكير بشكل كامل في جميع الوجوه التي تشكل هندسة الأشياء من نفس المكان: اللوحة أو الكولاج. لهذا السبب ، يصعب فك رموز العديد من اللوحات من هذا النمط ، حيث حاول الفنان إظهار جميع الوجوه الممكنة للكائن معًا وأحيانًا يتم تثبيته على المساحة التصويرية التي هي بين هوامش اللوحة المعلقة على الحائط

مواضيع لها ارتباط:




فيرناند أوليفييه و بيكاسو




تعريف النقد الأدبي


تعريف النقد الأدبي


الأدب هو أحد التعبيرات الفنية. يتم تقديم الأعمال الأدبية من خلال أنواع مختلفة: الرواية والمسرح والشعر ومجموعة متنوعة من الأنواع الفرعية.
النقد الأدبي هو شكل من أشكال الخلق وجزء فرعي من الأدب. وهو يتألف من تحليل وتقييم العمل. من يقوم بهذا النشاط هو ناقد أدبي ويتخصص عادة في نوع معين (الشعر أو المسرح أو أي شيء آخر)
يظهر هذا النوع من الأنشطة بشكل مستمر في الوسائط (خاصة الصحافة) ويعمل كمرجع للقراء لتكوين رأي قبل قراءة عمل معين. هناك بعض المجلات المتخصصة التي تقوم بهذا النوع من التحليل.
إنه نشاط قديم قدم الأدب نفسه وهناك شهادات ترجع إلى العصور القديمة الكلاسيكية.
لا يوجد نموذج واحد للنقد الأدبي. في بعض الأحيان ، يكون لهذا النهج طابع منهجي ويتم دراسة العمل من وجهة نظر تقنية وتحليلية. على العكس من ذلك ، هناك النهج الأكثر ذاتية ، والذي يجعل الناقد رأيه الشخصي معروفًا فيما يتعلق بالإبداع الأدبي للمؤلف.
عادة ما يتم النقد الأدبي من قبل شخص لديه مؤهلات: عالم في اللغة ، مؤرخ في الأدب ، طالب من بعض مجالات العالم الأدبي أو صحفي متخصص.
فكرة النقد الأدبي قابلة للامتداد للأنشطة الفنية الأخرى: السينما أو الفن أو الرقص. في أي من طرائقه ، يلعب المحترفون من النقاد دورًا أساسيا ، لأنهم يمكن أن يساهموا في النجاح أو يسببوا الفشل بتقييماتهم.
وظيفة الناقد هي تعميق العمل. للقيام بذلك ، يحتاج إلى فهم سياقه التاريخي وحياة وظروف المؤلف والحركة التي ينتمي إليها والتيارات الإبداعية التي يمكن أن تؤثر عليه. مع هذه العناصر وغيرها ، من الممكن تفكيك رواية أو كوميديا أو قصائد. إن نتيجة النقد مفيدة بشكل خاص لمعرفة جميع العناصر التي تشكل الإبداع الأدبي.
يمكنك القول أن الناقد الأدبي يشبه المتفرج المؤهل الذي يحكي شيئًا عما يروي الآخرون.
في السنوات الأخيرة ، تغيرت الوظيفة الكلاسيكية للنقد الأدبي إلى حد كبير. ظهرت شبكات اجتماعية أدبية ومن الممكن التفاعل فيها لتقديم رأي أكثر أو أقل معرفة.
فيما يتعلق بتقييم العمل ، يجدر التأكيد على أن كل ناقد لديه رأي ولكن ليس كل الآراء صحيحة

فرانسواز جيلوت المرأة التي هجرت بيكاسو فسلمت


فرانسواز جيلوتالمرأة التي هجرت بيكاسو فسلمت



الجميع يعرف بيكاسو الرسام الشهير ، لكنهم يتجاهلون أن وراء العبقرية ، هناك حياة ، العديد من الأرواح المتشابكة ... واحدة من تلك هي فرانسواز جيلوت ، المرأة التي أراد الفنان أن تكون واحدة من مجموعة ملهماته ولكن تبين أنها كانت أقوى من ذلك بكثير ومستقلة عكس ما كان يتوقع.

قابل بيكاسو فرانسواز عندما كان عمره 61 عامًا وكان عمرها 21 عامًا. كان هو في أوج تواجده الفني و كانت هي تدرس القانون كما كانت فنانة وكاتبة. ما كان يشتركان فيه: حبهم للفن ، وبطبيعة الحال ، جمال فرانسواز هو الذي جعل الرسام الإسباني الشهير يرى فيها هدفه التالي ، امرأته و ملهمته التالية. وهكذا بدأت العلاقة الغرامية بين الفنانين.
بالنسبة لفرانسواز ، كان بيكاسو اللغز و البركان الذي كانت حممه المكشوفة واضحة. بدا الأمر وكأنه البحر: تمامًا مثل العاصفة والمتغيرة ، تمامًا مثل الامتصاص والرائعة والعمق ، ولكن أيضًا بنفس القوة المدمرة. كانت فرانسواز تعرف أن بيكاسو هو هكذا ، ولهذا السبب لم تتوقف أبدًا عن وضعه في ذهنها وبالطبع: إن ضياع عن المجال البصري قد يفقد الأشياء معناها .
قد رأيته عند الفرحة و عند الغضب ، عرفت كيف يصرف عندما يقع في حب امرأة وعندما يرغب بعد ذلك أن ينسىها: إنه رسمهن جميعًا لفترة كاملة حتى يتمكن من التخلص من حبه لهن. كانت رسوماته هي التنفيس ، لكن فرانسواز كانت ترسم أيضًا و تفهم كيف تعالج تلك الأمور ، لذلك عندما شعرت أنه كان بالفعل يضر أكثر مما ينفع ، قررت المغادرة.

"أنا المرأة الوحيدة التي هجرت بيكاسو ، الوحيدة التي لم تضحي بنفسها من أجل الوحش المقدس (...) بعد كل شيء ، انظروا إلى ما حدث للأخريات . انتحرت كل من ماري تيريز وجاكلين (الأولى شنقت نفسها و الثانية بطلقة في رأسها ) ، أصبح أولغا هستيرية مجنونة تقريبًا. على الأقل هذا ما قاله جيلوت البالغ من العمر 90 عامًا في مقابلة أجرتها جين هاولي مؤخرًا
"إن مأساة هؤلاء النساء الأخريات هي أنهن كن سعيدات لأن بيكاسو الشهير رسمهن طوال الوقت و هذا جعلهن يشعرن بأهميتهن. شعرن بالاطمئنان ، لكنهن كنّ محاصرات وعشن من خلاله. لكن لأنني أنا كذلك رسّام ، فإنني أعتقد أن هذا غباء ، فكما يعلم جميع الفنانين ، فعلى الرغم  من أن بيكاسو كان يصور لوحة امرأة ، إلا أنها كانت تمثل دائمًا لوحة شخصية خاصة به. كل لوحات بيكاسو هي يوميات من حياته. "
قصة فرانسواز هي واحدة من بين الآلاف: التاريخ مليئ بالنساء اللواتي استسلمن ، اللواتي لم ينجحن مطلقًا في التحرر من النير الذي فرض عليهن ، و كبرن معه ، قصصهن تحولت إلى هباء. هذا هو السبب في أن قصة "المرأة الوردة " ، كما سميت جيلو من قبل بيكاسو ، هي في غاية الأهمية: إنها قصة المرأة التي صمدت في قراراتها ، التي وهبت نفسها لحب عبقري بجنون ، لإعطاءه حياتها وتفهمها ، و التي بإمكانه تمكنت من الإنفلات من الفخ عندما أدركت ما كان يفعله بها.
بصراحة شخصية فرانسواز ، عندما انفصلت عن بيكاسو وأخذ معها طفليها ، كلود وبالوما ، سرعان ما أخرجت كتابًا بعنوان "الحياة مع بيكاسو" ، الذي لم يتطلع إلى الإشارة بوضوح إلى تصور الفنان الكامل ، أولا: كرجل مكبل باستمرار بقيود ابداعه الخاص ، الذي لا يستطع الفكاك معه من تحويل كل فكرة إلى عمل فني ، مع طاقة لا نهاية لها. وثانيا: كشخص مشوش بعمق بين قصص غرامياته ، مع القليل من الاستقرار العاطفي وشيء من الخبث والغموض للإستمرار في العالم.
بطبيعة الحال ، غضب بيكاسو عندما تم نشره ، ولكن بعد فوات الأوان: فرانسوازكانت قد انفكت بالفعل من أي شيء يربطها به
على الرغم من أنها بعد قراءة هذه الفقرات ، لا تبدو كذلك ، إلا أن جيلوت نفسها تعترف بأنها أحبت حقًا بابلو بيكاسو كثيرًا وأنها في ذلك الوقت ، وهبت حياتها لحبه وفهمه ، لكنها وصلت إلى نقطة لم تعد ترى ذلك كافيا ؛ أرادت أيضًا أن تكون محبوبة ومفهومة، و بالنسبة للفنان لا يمكن الإعجاب به إلا من بعيد ، دائمًا من وراء حاجز غير مرئي كما الإيمان بالله.
في الواقع ، فإن المقابلة التي أجرتها فرانسواز مع الصحفية جين هاولي والتي نشير إليها في هذا النص هي ممتعة للغاية وتستحق القراءة. ومن ناحية أخرى ، ليس هناك شك في أنه على الرغم من أنه يمكنك الانحراف قليلاً عن الطريق ، عندما تعرف بوضوح من أنت وإلى أين أنت ذاهب ، لا يهم ما أو من يظهر في طريقك ، عاجلاً أم آجلاً ستنساب مواصلا طريقك. كدلك كان حال فرانسواز جيلوت

بقلم عبدالناجي آيت الحاج




مواضيع لها ارتباط :
فرناند أوليفييه و بيكاسو 

سيرة بابلو بيكاسو

فترة بابلو بيكاسو الزرقاء


المدينة و الكلاب للكاتب البيروفي ماريو فاريغاس لوسا


المدينة و الكلابلماريو فاريغاس لوسا



رواية “المدينة و الكلاب” للروائي البيروفي ماريو فارغاس يوسا الحاصل على جائزة نوبل في الآداب سنة 2010 هي باكورة رواياته ّإذ نشرها سنة 1962 كما أنها تعتبر من أوائل أعمال ما اصطلح عليه بحركة “البوم” أي الطفرة في أدب أمريكا اللاتينية . حيث انطلقت أعمال عظيمة من هذه القارة أغنت المشهد الأدبي العالمي في بداية ستينات القرن الماضي . قطعت  أعمال ما بات يعرف بالواقعية السحرية مع الأشكال التقليدية للحكي باستخدام لغة عالمية أوسع بكثير مما كان  و حملت الى الواجهة العالمية أسماء من أمثال ماركيز و فوينتيس و يوسا و بورخيس و غيرهم . و الجدير بالذكر أن هذه الرواية حصلت على جائزة المكتبة المختصرة سنة 1962 كما فازت بجائزة النقاد سنة  1963 بإسبانيا

فما هي رواية “المدينة والكلاب” ؟

  عنوان الرواية عرف مخاضا قبل أن ينتهي على ما صدرنا إذ أنها نشرت أولا تحت عنوان “مسكن البطل” ثم بعد أن لم يرق لكاتبها فقد غيره إلى “المحتالون” لكن بعد مدة و نقاش مع أحد أصدقائه استقر على ما قدمنا في عنوان هذه المقالة. و من العنوان نلاحظ أن رواية “المدينة والكلاب”  مرتبطة بواقعها إذ أنها تروي الوحشية التي تمارسها مجموعة من الطلاب الشباب بمدرسة عسكرية في ليما. من خلال أساليب سردية مختلفة ، مبتكرة تمامًا في ذلك الوقت ، يبرز فارغاس لوسا عواقب التعليم العسكري الذي أسيء فهمه ويدين أيضًا فساد ذلك العالم وعنفه الدائم. و هذا بإيجاز شديد ملخص لبعض الأجزاء التي تتشكل منها الرواية.
تعميد كلب
المدرسة العسكرية هي مؤسسة يلجها عدد من الشبان لدراسة السنوات الثلاث الأخيرة من الثانوية. فيها يتعرض الطلاب لجو عنيف وقاس. يقوم طلاب الصف الرابع بأداء طقوس قاسية للطلاب الجدد. و نتيجة لذلك ، شكل بعض الشباب ما يسمى “الدائرة” ، وهي مجموعة  قررت الانتقام من طلاب الصف الرابع. ويقودها جاكوار ، وهو فتى عنيف يخطط لهجمات صارمة ضد خصومه ويتبين أنه قائد لبقية الأولاد الذين يحرضهم أيضًا على العنف. ريكاردو  أرانا ، الشخص الوحيد الذي بقي على الهامش ، يجبره تمامًا وبالتالي يتلقى ضربًا وحشيًا. و يتعرض للاعتداء والإهانة بشكل مستمر من قبل بقية الطلاب.

حوادث في المدرسة : سرقة امتحان الكيمياء وموت المتدرب

كافا ، أحد طلاب المدرسة ، يسرق امتحان الكيمياء باتباع تعليمات جاكوار. فتعلم السلطات  بالجريمة لكنها لم تتمكن من معرفة الجاني. لهذا السبب قرروا الانتقام من جميع الشباب وحبسهم واحتجازهم في المدرسة إلى أجل غير مسمى. بعد عدة أسابيع من الحبس ،الشخصية الملقبة باسم إسكلافو تدين كافا أمام الضباط ويتم طرده. ومع ذلك ،أثناء إحدى المناورات يقع حدث مؤسف … يتلقى المتدرب رصاصة من مصدر غريب ويموت …

شهادة ألبرتو و تورط جاكوار

ألبرتو ، الملقب بالشاعر، شعر بالتقدير اتجاه (ريكاردو أرانا). لذلك ، بدأ يدين مخالفات زملائه في المدرسة ويتهم جاكوار أمام الملازم غامبوا. فراودته الشكوك بأنه قاتل ريكاردو أرانا ، لكن تم تتوفر له  الأدلة الكافية. تدخل الملازم لم يفي الى شيء ؛ رؤساؤه رفضوا التحقيق لتجنب الفضائح التي تخدش بسمعة المؤسسة. و بدأوا يهددون ألبرتو كي يصمت و أمروا بنقل الملازم. اعتقد الطلاب الذين عوقبوا بناءا غلى المعلومات التي قدمها الشاعر عن طريق الخطأ بأن جاكوار قد وشى بهم في لحظة استياء. و هذا الأخير أخذ يتلقى الازدراء والإهانة من طرف رفاقه ويشعر لأول مرة أنه  وحي.

الحياة بعد المدرسة

يعترف جاكوار ، الذي يشعر بخيبة أمل من موقف بقية الطلاب ، لجامبوا أنه هو الذي ارتكب الجريمة. و أنه قد تاب ، وعلى استعداد لتسليم نفسه و قبول العواقب. لكن جامبوا يعلم أنه لا أحد في المدرسة مهتم بسماع اعترافه. يحثه على التعلم من خطئه وتعديل حياته. ينتهي جاكوار بدمج نفسه في المجتمع ويتزوج.

مختارات من قصص سلاومير مروزيك

حمل نماذج من قصص سلاومير مروزيك مختارات من قصص سلاومير  مروزيك المحتويات ...